Museo delle arti decorative a Son Ferrandell

Il Museu d'arts decoratives di Son Ferrandell punta i riflettori su una Maiorca che in molte guide turistiche non compare quasi mai: l'isola prima dei profondi cambiamenti causati dal turismo. Al centro dell'attenzione non ci sono singoli capolavori famosi, ma oggetti che un tempo facevano parte della vita quotidiana.

Più di tremila reperti sono distribuiti nelle sale della tradizionale Possessió Son Pax. Le ceramiche maiorchine sono accanto ai dipinti, gli abiti storici accanto ai gioielli, gli strumenti musicali realizzati sull’isola accanto ai giocattoli tradizionali. È proprio questa vicinanza tra oggetti molto diversi tra loro a renderlo così affascinante: da un capo d’abbigliamento, un vaso dipinto e un giocattolo per bambini emerge gradualmente l’immagine di una società del passato.

Il museo è particolarmente interessante per chi vuole scoprire Maiorca al di là delle spiagge e dei monumenti più famosi. Anche gli appassionati di arredamento d’epoca, artigianato locale e storia del design quotidiano troveranno qui una quantità incredibile di materiale illustrativo. La Possessió è ben più di un semplice contenitore per le vetrine: questa casa di campagna tradizionale aiuta a interpretare la collezione come parte di un contesto di vita del passato.

Storia e significato

L'idea fondamentale alla base del Museu d'arts decoratives non è quella di esporre singoli oggetti preziosi, ma di ricordare la cultura di Maiorca prima dell'arrivo del turismo. La sua collezione conserva oggetti provenienti da ambiti di vita molto diversi e li riunisce in un luogo in cui è ancora possibile immaginare il loro contesto originario: una tradizionale «possessió» maiorchina. Son Pax e gli oggetti esposti raccontano quindi una storia insieme.

Al Museu d'arts decoratives, questo contesto storico viene utilizzato per far capire come vivevano le persone sull'isola nei secoli passati. Gli spazi danno una prospettiva agli oggetti: i vestiti non appaiono come una storia astratta della moda, le ceramiche non sono solo decorazioni e uno strumento non è solo un oggetto costruito con maestria.

Ciò che colpisce è l’ampia varietà tematica. La collezione unisce opere di pittori maiorchini a prodotti dell’artigianato locale e a oggetti personali di diversi gruppi sociali. Il risultato non è un ritratto idealizzato di un’unica famiglia benestante. Si notano invece differenze nei materiali, nella fattura e nell’uso: gioielli e abiti raccontano l’appartenenza sociale, i recipienti la vita domestica, gli strumenti musicali di produzione locale, i giocattoli l’infanzia e le forme tradizionali di intrattenimento.

Il museo conserva così una storia culturale che rischia di passare inosservata tra le grandi narrazioni dell’isola e punta consapevolmente lo sguardo sul periodo precedente. Chi osserva attentamente la mostra non si imbatte in una presunta «vecchia Maiorca» senza tempo, ma in una società caratterizzata da diverse condizioni di vita, modi di produzione propri e forme di espressione regionali.

Cosa c'è da vedere

La Possessió Son Pax

Diciotto sale organizzate per tema costituiscono la struttura del percorso espositivo. La tradizionale «Possessió» diventa così il punto di riferimento principale: insieme all’edificio, la collezione vuole far capire come si viveva a Maiorca secoli fa. Invece di trasferire tutti gli oggetti in una sala espositiva neutra, gli spazi abitativi, l’arredamento e gli oggetti di uso quotidiano rimangono concettualmente collegati tra loro.

Questo approccio richiede uno sguardo diverso rispetto a una semplice successione di vetrine espositive. Vale la pena non limitarsi a considerare l’età o le decorazioni di un oggetto, ma anche il suo possibile ruolo all’interno della casa: quali oggetti servivano per l’uso quotidiano e quali per fare bella figura? Cosa veniva prodotto a Maiorca e cosa rivelava il rango sociale? È proprio da questi confronti che il percorso acquista profondità.

Ceramiche di La Roqueta

Tra i pezzi più significativi ci sono le ceramiche maiorchine provenienti dall’ex fabbrica La Roqueta. Le forme, le superfici e le decorazioni dimostrano che l’arte decorativa non inizia solo quando un oggetto perde la sua funzione pratica. Proprio un recipiente, che è al tempo stesso utile e realizzato con cura, illustra chiaramente l’essenza stessa del concetto di museo.

Non dovresti limitarti a dare un'occhiata veloce alle ceramiche, perché, insieme alla casa storica, ti danno un'idea più chiara del loro contesto originale rispetto a una galleria completamente moderna.

Pittura maiorchina

I dipinti di importanti pittori maiorchini costituiscono un altro punto forte. I quadri non sono solo decorazioni da parete tra mobili e oggetti di uso quotidiano, ma fanno parte di una collezione che riunisce diverse forme espressive della cultura maiorchina. È interessante notare il cambio di scala: dopo piccoli gioielli o dettagli in ceramica, un dipinto apre un altro livello visivo. Gioielli, ceramiche e dipinti fanno parte delle diverse sezioni della collezione.

Gioielli e abiti storici

I vecchi gioielli maiorchini risalgono al XVII secolo. Insieme agli abiti originali dei diversi ceti sociali, sono tra i pezzi più significativi della collezione. Qui il design si rivela direttamente attraverso le persone: nei tessuti, nei tagli, nella lavorazione artigianale e nel modo in cui venivano indossati i gioielli.

Il confronto tra i diversi gruppi sociali è particolarmente illuminante. L’abbigliamento era un mezzo di protezione e un oggetto di uso quotidiano, ma allo stesso tempo un segno ben leggibile di provenienza, possibilità economiche e posizione sociale. I gioielli aggiungono un ulteriore tocco. Invece di giudicarli solo in base alla lucentezza o alla raffinatezza, vale la pena osservare il loro abbinamento con i capi esposti e chiedersi quale effetto producessero insieme.

Strumenti e giocattoli

Anche gli strumenti musicali realizzati a Maiorca fanno parte della collezione, mentre i giocattoli classici portano il punto di vista dei bambini nella mostra. Questi oggetti sembrano spesso facilmente accessibili, ma dal punto di vista storico-culturale sono significativi tanto quanto i gioielli o le ceramiche. Soprattutto le famiglie trovano qui un ottimo spunto per parlare delle differenze tra la vita di tutti i giorni di allora e quella di oggi.

La visita

I reperti sono suddivisi tematicamente in diciotto sale. Per questo è meglio non cercare di seguire un’unica linea temporale. L’esposizione si articola piuttosto attraverso una serie di relazioni: ceramica e vita domestica, abbigliamento e rango sociale, gioielli e immagine di sé, strumenti e cultura collettiva, giocattoli e infanzia.

Per una visita veloce, la collezione non è proprio l’ideale, perché è impossibile ammirare bene più di tremila pezzi uno per uno. Una visita ben fatta si concentra prima sui temi principali e poi sceglie alcuni oggetti per un confronto più approfondito. Particolarmente interessanti sono i gruppi di oggetti simili, in cui si notano le differenze nei materiali, nelle decorazioni o nella lavorazione.

Da questo non si può dedurre una durata fissa della visita. Chi vuole soprattutto farsi un’idea generale può percorrere più velocemente le sale tematiche. I visitatori interessati alla ceramica, ai tessuti, alla pittura regionale o alla cultura quotidiana storica si soffermeranno molto più a lungo su singole collezioni. Ciò che conta non è tanto la completezza quanto uno sguardo tranquillo, perché il messaggio della collezione spesso emerge dall’interazione tra diversi oggetti e lo spazio in cui sono esposti.

Con i bambini, i giocattoli classici e gli strumenti musicali sono un ottimo punto di partenza. Da lì si può spiegare che i vestiti, i recipienti e i gioielli facevano parte della vita quotidiana di un tempo. Il fascino del museo sta negli oggetti originali, nell’ambiente storico e nella scoperta condivisa dei dettagli.

Dato che né gli orari di apertura né i prezzi d’ingresso sono riportati in modo affidabile, ti consiglio di controllare entrambe le informazioni sul sito ufficiale del museo proprio prima di andarci. Lo stesso vale per eventuali cambiamenti nelle modalità di accesso. È più importante assicurarti che il museo sia aperto piuttosto che scegliere un orario della giornata che pensi sia particolarmente tranquillo.